Периодически мы видим, как на прилавки выкатывают очередные супер струны. Вышла куча обзоров по их звуку с субъективными оценками, и тут уже всё давно сказано до нас — поэтому я попытаюсь зайти с другой стороны и без заумных терминов рассказать, из чего делают нынче струны, и почему именно из этого. На примере двух брендов — Ernie Ball и D’Addario.
Майские новости о старте процедуры банкротства Gibson заставили поклонников бренда хвататься за сердце, либо за кошелек (в ожидании роста цен на их подкроватные раритеты). На самом деле, и то, и другое делать либо уже поздно, либо еще рано — полагаю, что развязка нас настигнет через несколько лет. Сейчас август, страсти немного улеглись, и я хотел бы рассказать, почему банкротство такого гиганта как Gibson — благая весть для простых обывателей-гитаристов.
Начну-ка я серию постов про свой борд, пожалуй.
В прошлом году, залипая за педали, я понял, что пора уже завязывать с этим, и нацелился в сторону готового и законченного борда. Разумеется, все надо мной поржали, мол, зависимость непроходящая и все всегда возвращаются, но в конце года доску я закончил, и с тех пор ни разу ничего в ней не менял. Не сказал бы, что получилось идеально, можно было собрать и другой (больше, меньше, дороже, дешевле и пр.), благо ассортимент-то вокруг огромный. Я просто оставил все, за чем охотился и добавил пару штук, «которые обязательно пригодятся». Так вот, в процессе сборки я несколько раз был близок к эпичному провалу ввиду своей недальновидности, и мне кажется, что так налажать мог бы любой из нас.
Почти год ничего не писал, но что-то вдруг появился у меня инструмент с Tune-o-matic, и, поставив на него струны с оборотом вокруг стопбара, я внезапно обнаружил, что народ смотрит на меня круглыми глазами. Поэтому давайте я вам немного расскажу про эти два способа установки струн на Les Paul и другие гитары с аналогичной фурнитурой.
Тема, честно говоря, немного опасная. Очень много копий было сломано на поле боя между гитарными адептами цифры и аналога, однако следует понимать, что сегодня, в конце 2017 года, цифровые технологии могут куда больше, чем на заре этих споров. Пока лампы, ленты и аналоговые схемы нашли свою нишу и проникли в умы и сердца, прочно закрепившись там в том виде, в каком мы привыкли их видеть, цифра предпочла путь постоянного развития. Терабайты информации, 10-нанометровые топологии процессоров, скайп в микроволновке — кто-то считает, что эпоха киберпанка уже давно наступила. Поэтому я склонен считать, что лучший вариант для нас, гитаристов — взять лучшее от каждой области, и наслаждаться результатом. И сейчас я приведу пару примеров, которые наглядно покажут, что цифровые технологии все-таки давно уже должны войти в нашу жизнь.
Несмотря на то, что дист с логотипом Inhalath был сделан в середине сентября, в руки он ко мне попал буквально на днях. Погостив у столичных басистов, Outlaw приехал-таки ко мне, и попал в самый настоящий разбор полётов. Накрутившись ручек, поэкспериментировав с режимами, я решил разжевать бОльшую часть того, что он умеет. Казалось бы, просто крысоид, просто дисторшен, но накрутилось столько, что рассказ придется разбить на несколько частей. Поэтому первая будет посвящена хайгейну. Тут зло и всякие непотребства. Выкручиваем ручки вправо, греем скримером, выжимаем фуззы и артефакты, вот это вот всё. С аудио примерами, конечно же.
Не так давно ко мне обратился человек, имеющий опыт работы в Почте России. Прочитав мою прошлогоднюю отсебятину по поводу этой компании, он предложил консультацию по ряду вопросов, с которыми может столкнуться музыкант (да и любой другой человек), пересылающий свои железяки. Так как почта была и остается очень популярным методом пересыла, его разъяснения действительно полезны, и я очень рад выложить на суд общественности пачку вопросов и ответов. Честно говоря, получился довольно внушительный Q&A о Почте России. Пожалуй, самый крупный и подробный из всех, что я видел.
Столичные ребята из Elta своими продуктами умудряются меня привлекать и отталкивать одновременно. У них довольно интересные решения, но каждый раз я задумываюсь, где должна стоять такая коробочка — в борде или на столе? Ассоциации с девайсами для синтезатора (немало подчеркнутые их реинкарнацией поливокса), джойстики в новых продуктах (верните напольный нитрофуз с большим диодом!) и всякое такое… И их новинка «Console» не стала исключением. Позитивные, но местами неоднозначные впечатления от релиза и главной фишки — смены картриджей — посетили не только меня, поэтому этот пост посвящается разбору этого необычного форм-фактора. Короче, встречайте — Elta Music «Console».
Некоторые из вас, может быть, знают, что я немного двинулся на отечественных педалях. Не настолько, чтобы отказывать себе в удовольствии визжать по вечерам через Digitech Whammy, но достаточно, чтобы сознательно заказать себе фирменный «крысоид» не от ProCo. К счастью, моё увлечение не свело меня в пучину интернет-баталий, а заставило изучать и рассматривать как можно больше ваших самодельных штук, проводить параллели с зарубежными производителями похожего плана, ну и вообще, следить за реакцией людей. Знаете, все клонируют, в основном, одни и те же педали, а первое, на что реагируем мы, покупатели — это, разумеется, дизайн и название.
Вот ведь забавная штука — не имея абсолютно никакого отношения к музыкальному стаффу по роду профессиональной деятельности, я иногда получаю опыт, который мне пригождается в изучении всяких движух для гитарных вопросов. Так вышло, что мне приходится или приходилось травить, фрезеровать, гравировать и обрабатывать лазером всякие материалы (в декоративных целях и в более полезных), и вот теперь, насмотревшись всяких вариантов, я попытаюсь рассказать, где какой способ будет наиболее уместным, а где можно случайно получить колхоз. Покраску, термопечать и всё остальное, не связанное с изменением рельефа, сейчас рассматривать не хочется.