Самая крупная музыкальная выставка на днях прошла за океаном. Именно зимний NAMM — главная цель многих производителей, они часто выкатывают там свои релизы, а потом с ними ездят весь год по всем остальным мероприятиям. В этом году получилось примерно так же — кроме стендов, заставленных гитарами и педалями, которые мы уже видели, народ повыкатывал пару клевых штук, так что покажу-ка я вам, пожалуй, самые прикольные, на свой вкус.
Хочу Вам рассказать про старую советскую книгу. Так вышло, что я по работе периодически попадаю на лекции про азы электроники и физики (еще школьной), и у них есть один небольшой недочёт — они отстой. Благодаря этим лекциям я окончательно забил на электронику и наслаждаюсь другими благами цивилизации, но не так давно коллеги принесли в офис эту самую «Хрестоматию радиолюбителя». И я офигел — подача информации в этой книге настолько понятна, что я готов рекомендовать её каждому, кто хочет хоть немного понимать, чем лампа в его усилителе отличается от лампы в его холодильнике. Небольшой обзор и сама книга — далее.
Наблюдая за отечественными товарищами, производящими педали, поймал себя на мысли, что к 2019 году знаю как минимум три очень классных варианта педалей тремоло от производителей из России и ближнего зарубежья, а также целую кучу вариантов стандартных, позволяющих играть всем известные баяны типа «Bang Bang» Нэнси Синатры или «авакалон» от Green Day. Обходя тремоло стороной до этого момента, я всё-таки сдался и затарил себе для определенных целей такую педаль. И попробую рассказать, как может пригодиться тремоло тем, кто не любит сёрф. Или вообще не любит тремоло, но внезапно стал обладателем оного.
В последние годы в весьма крупных и авторитетных ресурсах можно встретить статьи об угасании гитаризма, в которых авторы сетуют на ушедшую гитарную моду и обанкротившийся гибсон. Заявляют, что миру нужен новый Хендрикс или Пейдж — икона, на которую молодежь будет равняться и снова бежать в магазин затаривать шестиструнные движухи. Да, в этом есть логика — гитарная музыка уже давно стала более нишевой, и редкий школьник долетит до середины музторга. Мода угасает, приходит новая, всё такое, можно на эту тему лить воду вёдрами… Но есть одно «но» — нет никакого смысла в поисках превосходства «гитарной» музыки над любой другой.
Сколько нужно гитаристов, чтобы вкрутить лампочку? Один. Он вкрутит лампу в панель 12ах7 по часовой стрелке и понесет прибор в ремонт. Хаха. Ладно, кроме шуток — как быть, если хочется вырезать нестандартный пикгард, но пока он только в мечтах и фантазиях? Я вот как раз прошел весь этот цикл и готов рассказать, как это было. А символ этого события — стремянка для вкручивания лампочки впятером.
Знаете, как появляются девайсы, которые ты не продашь без веской причины, потому что они несут в себе какую-то офигительную историю? А вот сейчас я вам расскажу! Воистину, это была самая странная моя покупка с пересылом. Напольный эквалайзер мне был интересен уже очень давно, прям очень-очень, но про существование именно такой машины я и не подозревал, а когда подозрел (нет такого слова, но будем считать, что я просто зрел-зрел, ну и вот) — понял, что пробил час. И это была, пожалуй, моя самая дебильная история о покупке с пересылом (а историй у меня за последние годы накопилось порядочно, пропорционально количеству прошедших через меня б.у. педалей). В ней прекрасно всё — и мои промахи, и чужие, и везение, и невезение, короче, можно целую книгу написать. Но я напишу всего лишь небольшой пост. Да, и это не обзор эквалайзера, просто эмоции накопились.
Этот пост не для тех, кто скрупулезно каждый день осматривает свои любимые гитары на предмет царапин, сколов лака и количества бактерий под ободком пикгарда (владельцы ММ Бонго — без обид), а при обнаружений оных впадают в отчаяние и бегут к мастеру срочно красить/полировать/звать в бар. Сегодня речь пойдет о том, почему можно и нужно иногда делать плохо (или хорошо) своим инструментам, и почему старые японские гитары для этого подходят как нельзя лучше. Вообще, кстати, я просверлил на днях очередную странную дырку в своей гитаре и абсолютно доволен, поэтому этот текст — своего рода самоирония и оправдание. Вы же не думаете, что я всерьез начну писать про «5 штук которые всем нужны», да?
У основателя YERASOV около пяти тысяч друзей вКонтакте, но постил он у себя в основном всякие поздравлялки с днем рождения в адрес динозавров рок-н-ролла. До этого момента. Новый год внезапно начал приносить истории, которые большинство из нас вряд ли слышало раньше — не знаю, пиарится ли он так, или действительно решил вспомнить былое, но читать это однозначно стоит.
Сегодня 31 декабря, новый год, в ушах играет всякий лайт в духе Фрэнка Синатры, Чета Аткинса и совсем не Meshuggah, честно говоря. И на волне этого релакса я решил рассказать про басовую штуку под названием Tug Bar. Казалось бы, такая общеизвестная мелочь, как маленькая полка под струнами, знакома всем — а вот и нет. Tug bar как только не называют, чаще всего это «тамбрест, зачем-то поставленный под струнами», люди гуглят, зачем он нужен, почему он там стоит, а на Talkbass даже есть тема «Tug bar — декорация или полезная штука?». В которой, кстати, люди упражняются в остроумии (самое безобидное из которых «он полезен, закрывает две дырки в пикгарде») или и по делу ничего толком не говорят. Так ли бесполезен этот кусочек материала, стоит ли его ставить или убирать? По мне — однозначно стоит, но не всем.
Спектрум с басом я уже записывал, поэтому сейчас, в качестве заключения, выложу аудио баса с зайцем. Они дружат средне, но иногда прикольно. Может быть вам это придется по вкусу.